Festival für österreichischen zeitgenössischen Zirkus
9. & 10. 11. 2019
Der Zeitgenössische Zirkus beleuchtet oftmals ungleiche Gesellschafts- und Geschlechterverhältnisse kritisch und künstlerisch. Er behandelt soziale, persönliche oder politische Aussagen und kommt ohne Tierdressur und ohne traditionelle Kostüme aus.
Im Zeitgenössischen Zirkus geht es um eine Suche nach Authentizität, mit Scheitern und Zerbrechlichkeit. Es gibt Einflüsse anderer Kunstsparten wie Tanz, Theater und Performance, aber auch skulpturale Elemente der Bildenden Kunst.
Es werden Kommunikationswege gefunden, die jenseits von Sprachen, Landesgrenzen und Kulturkreisen funktionieren.
Das Urhof20 –Festival KASKADE findet heuer zum zweiten Mal statt und bietet vor allem den österreichischen Künstlerinnen und Künstlern des Zeitgenössischen Zirkus einen Auftritts- und Begegnungsort. Sehr besonders ist heuer, dass alle Stücke Premieren sind und erstmals zu sehen sein werden! Rosalie Schneitler ist die diesjährige Artistin in Residence. Für den Zirkus-Talk begrüßen wir die Gäste des Circo Balkana/Serbia und von Cirkultura/Croatia. Am Sonntag findet ein Netzwerktreffen und auch wieder Workshops bzw. ein Skill-Sharing statt.
Von der Zirkusküche bis zur Zirkusparty – wir freuen uns schon riesig!!
Ich hoffe Ihr seid alle dabei!
Bea von Schrader
Urhof20 Obfrau
KASKADE PROGRAMM
SAMSTAG 9.11.2019
18:00 OPEN DOORS
18:30 FLUID IDENTITIES
KaTinKa - Hoopartistik und Jonglage
19:00 CIRCUS TALK - Zirkuskollektive im Gespräch
CIRCO BALKANA/SERBIACIRKULTURA /CROATIA
20:00 ORBITAL BODIES
Daniela Staudinger und Lena Kienzer, Tanz und Luftakrobatik
20:30 14"33//oder der Repräsentant des eigenen Ichs//
Florinda Fürst, Roue Cyr, in Vertretung von Rosalie Schneitler
21:00 DISCOVER
von und mit: Ariane Öchsner, Tanz und Objektmanipulation
21:30 OUT-SIDE-IN
Maja Karolina Franke & Ralph Öllinger, ego portrait – a circus-dance perspective
22:30 ZIRKUSPARTY – DJ CHRIS ELIASCH
SONNTAG 10.11.2019
10 - 14:00 SKILLSHARING
partnering dance, partner acrobatic und jonglage
Maja Karolina Franke & Ralph Öllinger
14 - 16:00 NETZWERKTREFFEN
© Photocredits: Lisa Horvath, Kolja Huneck, Theresa Aschauer, AlexanderFalschlehner, Corn Chen, Open Art StudioTitelbild Illustration: Dieter Puntigam,Grafik und Layout: Daphne von Schrader
dis.cover
von und mit: Ariane Öchsner
Abstract: dis.cover stellt leise Fragen über das Zeigen und Verstecken, das Anschauen und Sehen. Indem sie Körperteile, Bälle und Tricks präsentiert oder verhüllt, sucht Ariane gemeinsam mit ihrem Publikum nach selbstbestimmter Verletzlichkeit und Freiheit von Konventionen. Vorsichtiger Humor, schöne Bilder, Bewegung, Geräusche und Objektmanipulation verschmelzen zu einem wirbelnden Tanz aus Überraschungen. Das Stück lädt auf eine Entdeckungsreise ein: die Entdeckung der Langsamkeit und Stille, die Entdeckung von Körper und Materie.
Besonderen Dank an: Ben Richter, Peter Sweet, Marianna de Sanctis, La Ann, Diane Rodriguez, Elias Öchsner, Bogdan Illouz, Carmen Küster
Musikalische Beratung/Stimmcoaching: Lisa Häring
mit Unterstützung von: COMMA - Master Choreography Fontys Tilburg/Codarts Rotterdam, TanzArt Kirschau, Ehrenfeldstudios Köln, Katapult Berlin, Phoenix Lots Wien, Cirqueon Prague und Berlin Circus Festival, Paul Studios Berlin
FLUID IDENTITIES.
WER BIN ICH? WER WILL ICH SEIN? ZU WEM WERDE ICH GEMACHT? In uns allen herrschen verschiedenste, teils konträre Identitäten und der Umgang damit ist vielfältig. Fluid Identities vereint zeitgenössische HoopArtistik, Akrobatik, Jonglage und Musik im Kampf und in der Versöhnung der uns innewohnenden Identitäten.
Mitwirkende: KaTinKa bestehend aus Kathi Hofbauer, Tino Lian gos und Katy Doppler
‚Orbital Bodies’
Daniela Staudinger und Lena Kienzer
als Teil von ‚Rhizomatic Circus Collective’
Zwei Körper begeben sich auf die Suche nach Kräftegleichgewichten.
Die gewählt differenten physischen Bedingungen pendeln dazwischen Privileg, Erweiterung und Einschränkung zu sein.
Eine kontinuierliche Neuentscheidung, wie mit Dominanz und der damit einhergehenden Verantwortung umgegangen wird findet statt. Radialkraft und Drehimpuls werden als invisible Entscheidungsträger miteinbezogen.
Daniela Staudinger lebt und arbeitet freiberuflich in Wien und ist seit 6 Jahren als Luftakrobatiktrainerin und Performancekünstlerin tätig > www.aeriality.at. Des weiteren organisiert sie Aerosomnia Retreats und das Aerial Arts Festival.
Lena Kienzer absolviere 2018 ihr Studium für Transmediale Kunst. Seit einigen Jahren ist sie in Kollaborationen sowie solo in den Bereichen Medienkunst, Performance und Tanz tätig.
Beide sind seit 2016 Jahren Teil des Rhizomatic Circus, einem zeitgenössischem Zirkuskollektiv und Netzwerk > www.rhizomatic.at
OUT-SIDE-IN
Zirkus / Tanz / Performance
Diese Performance versteht sich als Prozess und Dialog. Wir werden aufgefordert über die herkömmlichen Definitionen des Theaters hinweg zu denken. Mit einer eigens für dieses Stück kreierten Bewegungssprache, die ihre Wurzeln im Tanz und Zirkus hat werden Beziehungen gesucht und aufgebaut. Mit vielen Facetten ihrer Ausdrucksmittel sprechen die Künstler mit dem Publikum über Verantwortung, Vertrauen, Individualität und die Zerbrechlichkeit des Moments.
Künstlerische Leitung und Performance:
ego portrait – a circus-dance perspective
Maja Karolina Franke & Ralph Öllinger
Musik: Christof Ressi
Outside Eye: Peter Sweet
Fotos: Lisa Horvath
Supported by: Come On - Kulturvernetzung Niederösterreich, Red Sapata Tanzfabrik Linz, Codarts Rotterdam, Fontys Tilburg
ego portrait – a circus-dance perspective
ist ein Performanceduo, das sich künstlerisch mit der Verbindung von Partnerakrobatik, Tanz und Objektmanipulation auseinandersetzt. Die Company wurde 2018 von Maja Karolina Franke, deren Wurzeln im zeitgenössischen Tanz liegen und Ralph Öllinger, der sich auf Objektmanipulationen spezialisiert hat, gegründet. ego portrait untersucht die Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen Tanz und Zirkus, Bewegung mit dem Subjekt und Bewegung mit dem Objekt.
Ein zentraler Fokus ihrer Arbeit liegt auf der Erforschung der Beziehung zwischen Performer und Publikum.OUT-SIDE-IN
14`33// oder der Repräsentant des eigenen Ichs//
Vertretung für Rosalie Schneitler
„Die meisten Leute die glauben ich sei am Zufall interessiert, begreifen nicht, dass ich Zufall als eine Methode benutze. Man denkt im Allgemeinen ich benutze den Zufall als eine Möglichkeit mich einer Entscheidung zu entziehen, aber meine Entscheidungen bestehen darin, welche Fragen überhaupt gestellt werden. “
John Cage
In 5 Tagen am Urhof werden choreographische & musikalische Fragmente mit Mitteln des Zufalls, inspiriert durch die Kompsitisonsideen des Komponisten John Cage, neu zusammengewürfelt und gereiht-
Der Umsetzung behilflich sind das Akrobatikgerät Roue Cyr, ein smartes Phone , Stift & Papier, 1 jumpsuit -
eine PoP- Up Performance in 1-maliger Ausführung!
Dauer 14`33
Performer---Forinda Fürst // Impulsgeber----Maria Stoklosa// Cage & Cunningham//
Über mich
Forinda Fürst (*1984 in Hallein bei Salzburg) ( roue cyr , concept , music)
background in Musikwissenschaft , ausgebildet in zeitgenössischem Zirkus and der Zirkusschule Flic in Turin , Italien.
Danach verschiedene Projekte zum Thema Zirkus und Musik , z.B. : Talleres de Musics in Barcelona oder das Labor Cirque in Köln.
2016 Realisierung des ersten Rechercheprojekts „Circus Tracks 1- Meeting the Unknown „ im Toihaus Salzburg.
2017 Realisierung des Rechercheprojekts „IgoR“
Interessiert am Unmittelbaren & Experiment
https://circusresearch.carbonmade.com/
MODERATION
MARTHA LABIL
Clown, comedian, acrobat and more!
Was immer sie sich vorstellen, sie wird es
zumindest versuchen.
Auch wenn es so aussieht, als würde sie ihr
eigenes Leben in Gefahr bringen.
Das ist alles Teil der Show.
Kein Stein bleibt auf dem anderen Verständliches wird unverständlich, Unverständliches plötzlich verständlich, ungefährlich Alltagliches gefährlich!
Seit nun mehr 18 Jahren verzaubert uns Martha Laschkolnig nun schon in verschiedenster Weise. Sie schlüpft von einer Figur in die andere, schafft es meist ohne Worte, uns mit schrägen, poetischen, oft einfachen Bildern zu unterhalten, verzaubern und zu erstaunen.
MARTHA LASCHKOLNIG
1980 in Linz ÖO geboren
1999-2005 Sudium für Malerei und Graphik, bei prof.: Franz Graf
Akademie der bildenden Künste Wien
Seit 1998 Zahlreiche Auftritte von Europa bis Australien
auf Festivals, Bühnen, Strassen und im Zirkus.
Als Clown, Performerin, Musikerin, Moderatorin, Schauspielerin...
CIRCUS TALK
CIRCO BALKANA/SERBIA
The core of this project are five artists from Croatia and Serbia, who in 2013 launched the Cirkobalkana Festival based on the idea of their own space – a circus tent, a space that would be functional for all regional circus artists, a space that exist in the form of a nomadic educational institution – a kind of circus artist nursery. Cirkobalkana Festival hosts the most diverse artists from the contemporary circus world; simultaneously representing small and emerging regional productions and collaborating with larger and more recognized circus collectives, companies and individual artists from all over the world. Further on Circo Balkana launched 2019 in cooperation with Circus Next a Map of circus- and streetartists in South East Europe.
http://cirkobalkana.org
CIRKULTURA /CROATIA
Circus association CIRKULTURA promotes circus arts and contemporary circus through organization of circus festival CU"FUS (Circus festival in Samobor), circus events, conventions, various circus workshops and residences (project Cirkuliranje)
Cirkultura is based in Samobor, Croatia and is active since 2008.
TEAM
Bea von Schrader
Performancekünstlerin, Tänzerin und Choreografin.
Initiatorin, künstlerische Leitung und Management von Urhof20.
Die Rolle der Zirkusdirektorin durfte ich an Frau Martha Labil weitergeben - ich freue mich schon riesig! Herzlichen Dank an alle Ehrenamtlichen, Co-Kuratoren, Sponsoren und Förderer, die die KASKADE 2019 ermöglichen.
Sabine Maringer, MA
Dipl. Kulturmanagerin, Theaterpädagogin (But), Master of Arts Performing Public Space.
Künstlerische Leitung der international tourenden Straßentheatergruppe Belle Etage Streettheater seit 2010, Initiatorin und Leitung der "Streettheater Masterclass"- by the Show Salon, Vorstand der IG Kultur Wien für die Bereiche Straßentheater und neuer Zirkus. CO Initiatorin und CO künstlerische Leitung der Kaskade, Festival für zeitgenössischen Zirkus, Made in Austria
Sebastian Berger, BA Produkt Design
Ich bin stolzer Autodidakt im Bereich der Objektmanipulation.
Neben hauptberuflicher Performancetätigkeit in diversen Bereichen widme ich viel Arbeit der Entwicklung von „Jongliertechniken“, im speziellen der Balancetechnik „Fishtails“.
Mit einem Act beruhend auf diese Entwicklungen gewann ich 2019 die
Goldmedaille der IRC Region EUROPE Competition.
In Österreich setze ich mich kulturpolitisch für die Implementierung von
zeitgenössischen Zirkus in den Förderlandschaft und heimischen Bühnen ein.
Es ist eine große Freude von Anfang an die Kaskade20 Festival mitzuwirken.
Sei es auf der Bühne, in der Kuration oder in der Künstlerbetreuung.
www.objektmanipulation.at
