5. Internationales Festival für Performancekunst
10. – 12. November 2017
Das fünfte Performancekunst-Festival im Urhof20 beschäftigt sich mit den verschiedenen Medien und deren unterschiedlichen Zugängen in der Performancekunst. Das vielseitige Programm besteht aus 10 Beiträgen von 18 Künstlerinnen und Künstlern an 3 Tagen. Musik, Tanz, Malerei, Körpertheater, Zirkus, Objekte und Projektionen werden zu erleben sein aber auch Elemente des Alpenbrauchtums und heimatlicher Traditionen werden in einen zeitgenössischen Kontext gestellt. In gewohnt gemütlicher Atmosphäre sind Sie, werte Besucherinnen und Besucher, eingeladen, Teil dieses einzigartigen Wochenendes zu sein. Nutzen Sie in den Pausen die Gelegenheit mit den Künstler_innen ins Gespräch zu kommen und deren Ansätze oder Perspektiven zu beleuchten bzw. auch Ihre Eindrücke zu vermitteln. In einer Zeit in der Veränderung an jede Haustür klopft, das Fremde Teil des Gewohnten wird, Neues unaufhaltsam Risiko und Chance bedeutet wollen wir Inspiration und Ermutigung für neue Blickwinkel sein. Jetzt ist die Zeit zu träumen, zu planen und wieder zu verwerfen, die Zukunft in allen erdenklichen Farben zu malen und dem „Finale eines Übergangs“ Raum zu geben.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!
Bea von Schrader
Urhof20 Obfrau und künstlerische Leitung
FREITAG
19:00
HEIMWEH NACH DER ZUKUNFT
Bea von Schrader - Tanz
Dieter Puntigam - Tagtool
Peter Natterer – Saxophon / FX
Das scheinbar Reglose pulsiert verborgen in einer Säule aus Licht. Großflächige Farben und scharfe Linien zeichnen sich wie Gedanken, die sich wieder auflösen, um sich neu zu erschaffen. Klänge verdichten sich zu Skulpturen und fordern die Gegensätze zum Tanz. In der Verweigerung der Fliege auf dem Kopf führt der Impuls zur Kettenreaktion.
Das Hier und Jetzt zu prüfen und zu untersuchen vermag für die Verwandlung von Raum und Zeit den nötigen Impuls zu geben, um im Sinne einer konstruktiv originellen Realität, Vision und Imagination zu erweitern. – Real Time Composition
20:00
PRIMARY ROCKS
Albert O. Mair - Piano, Moog Synthesizer, Sounds, Voice, Recorder
Alexandra Regenfelder - Dance, Voice
Lorenz Raab- Trumpet, Fluegelhorn
primary rocks stellt den Bezug des Menschen zu Archetypen, Naturgewalten, Riten und unberührten Landschaften in Form einer kunstspartenübergreifenden Performance dar. Die Einzigartigkeit des Projektes liegt in der spontanen Interaktion zwischen Tanz und Live-Musik quer durch verschiedene Ethnien und Stilistiken, wie Meditation, Jazz und Weltmusik. Vokalpatterns von Völkern u.a. aus dem Balkan, Russland, Papua Neuguinea, Borneo und Afrika werden als Klangkulisse integriert. Das Projekt hat seine Wurzeln im Duo Albert O. Mair und Lorenz Raab, welches seit seiner Gründung im Jahr 2000 mit seiner spontanen Improvisationskunst bereits zahlreiche erfolgreiche Konzerte und Medienporträts verbuchen konnte (Ö1, Salzburger Jazzherbst). Alexandra Regenfelder und Berndt Thurner (spielte 2001-2009) haben sich u.a. in der zeitgenössischen Musik einen Namen gemacht (Klangforum Wien, steirischer Herbst). www.mairegen.at | www.maalo.at
SAMSTAG
15:00
TAGADA
Melissa Coleman - Cello
Heidelinde Gratzl - Akkordeon
check in!
Festhalten
Fahrt aufnehmen
Flugmodus
Loslassen
Liaison
Luftsprung
TAGADA dreht sich um Musik für Akkordeon und Cello. Das Duo nimmt seit 2015 Fahrt auf zu einer musikalischen Weltreise zwischen Klassik, Improvisation, Tango und Jazz. In mitunter abgefahrenem Tempo katapultieren sich die beiden spielend über diese Genregrenzen hinaus.
Melissa Coleman (Australien) und Heidelinde Gratzl (Österreich) bestechen durch ihr energisches und dabei überaus sensibles Spiel. Der Radius ihres klingenden Karussells kippt zwischen funkig und zeitgenössisch, zeitlos und unangepasst.
Der Antriebsmotor von Tagada kommt vom unermüdlichen Interesse an der Erforschung neuer Klangfacetten der jeweiligen Instrumente und der Entdeckung vielschichtiger Nuancen in deren Zusammenspiel.
17:00
LANDUNG – KLEBERT & ANGEL
Real time physical theater composition
Klebert und Angel erforschen die Ankunft im Neuen, die am Ende des Übergangs steht. Ausgehend von einer konkreten Inspiration aus dem Moment tauchen sie ein in innere Räume. Es entstehen Bilder, Erzählungen und Klanglandschaften, in denen Klebert und Angel einander provozieren, lieben, bekämpfen, trösten und miteinander spielen. In einem Augenblick sind sie im Kontakt mit den Zuschauern im realen Hier und Jetzt, im Nächsten treiben sie zu imaginären Orten und werden zu absurden Charakteren. Der Körper ist ihnen dabei Wünschelrute und Landefähre in einem. www.klebert.at / www.delight-productions.com
18:30
THE MADMAN
One-Man-Circus-Theatre-Performance, inspiriert vom Gedicht "The Madman" von Khalil Gibran.
Kreiert und performed wird diese Show von Ralph Öllinger, der mit 11 Jahren begann, die Zirkuskünste zu erlernen, ein Bachelor-Studium in Circus Arts in den Niederlanden abgeschlossen hat, und sich momentan in einem Master-Lehrgang für Choreography in Tillburg und Rotterdam befindet.
In dieser Performance wird durch Jonglage, Körpertheater, Tanz und verschiedene stilistische Mittel eine Geschichte erzählt, in der es darum geht, dass wir alle Masken tragen; einerseits, um uns vor anderen Menschen zu schützen, aber auch, um uns vor unserem eigenen nackten Selbst zu verstecken.
Ralph Öllinger Performance und Kreation
Tanja Witzmann Regie
Danielle Ana Füglistaller Choreographie
Gerindo Kartadinata Dramaturgie
Julia Brandstetter Kostüm
Valentin Langer Musik
Gabriele Manca Maske
http://ralphoell.wix.com/ralph-oellinger
20:30
TRUST IN TIME.INC
FENFIRE
Christiane Hapt (AT), Sebastian Berger (AT), Michael Caden Pike (GB)
Die drei Artisten aus Österreich und Schottland begeistern mit der fantastischen Bildgewalt der Objektmanipulation. Sie erschaffen eine einzigartige Welt in der das wertvolle Gut Zeit hinterfragt und
zelebriert wird. Oder haben sie dafür doch keine Zeit?
Mit artistischen Können und eindrucksvollem Bühnenbild erzählen die Zirkuskünstler die Geschichte des Alltags der, in all seiner Schönheit, droht sie aufzufressen.
Der Kulturverein arbeitet weltweit in den Bereichen von Event, Theaterproduktionen, Straßentheater, einschlägigen Festivals, traditionellem- sowie zeitgenössischen Zirkus und ist Vorstandsmitglied im
Österreichischen Bundesverband für Zirkuspädagogik.
Als ausgebildete Produktdesigner und Zirkusartisten versuchen die drei, bildnerische und darstellende Kunst in ihren Produktionen zu vereinen um ihrem Publikum die Ausdruckskraft der Objektmanipulation näher zu bringen.
SONNTAG
11:00
Performance Brunch
Zum gemütlichen SONNTAGS-Brunch werden Ihnen nicht nur kulinarische Genüsse serviert, sondern auch vier Kurzstücke, die Sie sich ebenfalls auf der Zunge zergehen lassen können. In den Kunst–Stücken werden gezielt Elemente aus Bräuchen und Traditionen aus ihrem Kontext genommen und in einem zeitgenössischen Performance- und Forschungsrahmen beleuchtet und neu kombiniert.
11:30
KÄPTN BICARR
Käptn Bicarr ist eine Kunstfigur, die Regina Picker durch das Arbeiten mit einer Perchtenmaske entwickelt hat und einen eigenbrötlerischen Charakter spielt, wie man ihn auch im realen Leben ab und an trifft. Schnell werden Figuren wie Käptn Bicarr kategorisiert und in die dazu passende Schublade gesteckt bzgl. Geschlecht, Alter und sozialer Herkunft. Doch scheint das Bild manchmal einen Wackelkontakt zu haben, Störsequenzen mischen sich hinein.
Konzept & Performance: Regina Picker
12:00
GEHEIMAT
Kannst du eine Geheimat bewahren? Die körperliche Sprache der Volkskultur ist symbolisch, der nonverbale Ausdruck oft unhinterfragt, die Grenzen und Regeln klar und doch verschwommen. Reinheit ist ein Konstrukt und Individualität wird kollektiv verstanden.Mit Elementen aus österreichischem Volkstanz und Volksmusik, damit verbundener Gestik und assoziativen Ausschnitten aus anderen Kulturen beschäftigt sich diese Performance spielerisch mit der Geheimat, mit dem was wir wissen und was doch rätselhaft und ungesagt bleibt.
Konzept & Performance: Anita Gritsch
13:00
FLEISCH
Konzept & Performance: Regina Picker
Video: Kristof Müllegger
Text aus: Ernest Bornemann, „Sex im Volksmund“
Coaching: Doris Stelzer
Regina Picker zeigt ihr Solo "Fleisch", in dem sie sich mit der weiblichen Seite einer männlich konnotierten Perchtenmaske auseinandersetzt. Das Stück ist eine Weiterentwicklung der in Käptn Bicarr begonnenen Arbeit mit der Maske.
Ländliche Küchenhandlungen mischen sich mit Gesten aus dem Bauernkalender,
der sinnliche Fleischgenuss steht dem Kruzifix gegenüber, das tote Tier dem
Vegetarismus und persönliche Geschichten stellen offene Fragen.
14:00
LAURES (aut/cat) präsentiert GRÜNFINK
Der frühe Vogel fängt den zwar Wurm, aber das Finale eines Übergangs gehört den Spätaufsehern!
Carles Muñoz Camarero, ein begnadete Cellist mit den Ohren eines Luxes und Laurentius Michael Eugen Rainer, ein zünftiger Kontragitarrist mit den Ohren eines pubertierenden Beethovens - der eine kann zwar nicht g’scheit Deutsch, der andere nicht g’scheit Castellano, aber spielen können"s und singen wie die Zeiserln!
Von Jodlern, Dudlern und traditionellen Volksliedern aus ganz Europa, über Eigenkompositionen wie Mashups bis hin zur polyphonen Obertongesangsimprovisation und kunstvollem Pfeifen schöpft LAURES die Klangmöglichkeiten der Stimme voll aus und untermalen sich zudem in einer außergewöhnlichen Schrammel-Duo-Besetzung.
Freitag 10€ (19:00-22:00)
Samstag 20€ (15:00-22:00)
Sonntag 15€ (11:00-15:00)
Festivalpass 35€
Information und Reservierung: office@urhof20.at / Tel.: 0699 1200 9917
